Boletín ISC No. 084 / 26 de marzo / 2014: Austeridad, transparencia y buen gobierno 

Hermosillo, Sonora.- El Instituto Sonorense de Cultura te invita a disfrutar los conciertos gratuitos que ofrecerán la Orquesta Filarmónica de Sonora y Orquesta Juvenil de Sonora, este jueves y viernes, respectivamente, a las 20:00 horas en el Teatro de la Ciudad de Casa de la Cultura de Sonora. 

La OFS presentará su tercer concierto de la primera temporada 2014, el jueves 27 de marzo, con la participación especial de la soprano sinaloense Penélope Luna. 

El programa incluye la Sinfonía en Do mayor de Georges Bizet, Pan y Echo, Op. 53ª de Jean Sibelius y para cerrar el Concierto para soprano coloratura y orquesta, Op. 82 de Reinhold Glière.

Penélope Luna, es finalista y acreedora del Premio María Callas en el XXXI Concurso Nacional de Canto Carlo Morelli 2013; segun­do lugar y ganadora del Premio Amigos de la Ópera en el IV Concurso Internacional de Canto Sinaloa 2012; fi­nalista en el I Concurso Internacional de Canto “Rivelas” (ciudad de Panamá, agosto 2012); ganadora del Premio al Mérito Juvenil 2012, categoría artística, que otorga el Congreso del Estado de Sinaloa, entre otros. En enero de este año, actuó al lado de la soprano Othalie Graham, en la Gala de la Filarmónica presentada en el Festival Alfonso Ortiz Tirado.

Por su parte la Ojuson tendrá su primer concierto de la temporada 2014, titulado Christian con la Ojuson, el viernes 28 de marzo, donde estará como director invitado Christian Gohmer, actual director artístico de la Orquesta Filarmónica de Sonora.

Christian Gohmer, es director artístico y fundador de la camerata de música contemporánea Tempus Fugit, con quien ha estrenado obras de más de treinta compositores mexicanos e internacionales, y ha actuado en los más importantes foros y festivales del país. Licenciado por la Escuela Superior de Música del INBA, desde temprana edad comenzó su instrucción en violín y ópera. Ha estudiado dirección con Enrique Patrón de Rueda, Enrique Diemecke y Alain Paris, además de asistir a cursos de la Orquesta Barroca de Friburgo, el ensamble Recherche y Diavolus in Musicae, entre otros. Debutó como director concertador en 2013 con la Compañía Nacional de Ópera de Bellas Artes en la ópera Carmen, al frente de la Orquesta  y el Coro del Teatro de Bellas Artes. 

Para esta noche, la directora artística de la Ojuson, Carina Robles Linares y los jóvenes ejecutantes, tienen preparadas piezas como Las bodas de Fígaro de Mozart, Pequeña Suite de Bela Bartok, El murciélago de Strauss y Farandole de Bizet, entre otras.

Para más información consulta la Cartelera Cultural en www.isc.gob.mx

Boletín ISC No. 082 / 24 de marzo / 2014: Austeridad, transparencia y buen gobierno

Hermosillo, Sonora. – El Instituto Sonorense de Cultura (ISC), a través de su titular, Poly Coronel Gándara, firmó convenio de colaboración con el Instituto de Transparencia Informativa del Estado de Sonora (ITIES), representado por su vocal presidente Francisco Cuevas Sáenz.

El convenio tiene como finalidad establecer las bases y lineamientos generales de coordinación y cooperación para el fácil acceso a la información, y así integrar la Red de Entidades Públicas Transparentes certificadas por el ITIES.

Como parte del acuerdo, el ITIES proporcionará capacitación en materia de acceso a la información pública básica, difusión sobre transparencia y rendición de cuentas, así como protección de datos personales.

Por su parte, Poly Coronel puso a disposición del ITIES la infraestructura de 147 bibliotecas públicas manejadas por el ISC en la entidad, para realizar actividades de promoción y capacitación en materia de transparencia. Una de las primeras acciones de dicho convenio será colocar a consulta en la Red de Bibliotecas Públicas, ejemplares de la Ley estatal de acceso a la información publica y de protección de datos personales.

“Funcionamos por los 72 municipios del estado, no únicamente por la capital, somos un eslabón muy interesante para el ITIES, les pido que trabajemos en conjunto en beneficio de los sonorenses”, expresó la titular del ISC.

La firma del convenio se llevó a cabo en las instalaciones del Instituto Sonorense de Cultura y fue signado además por los vocales del ITIES Andrés Miranda Guerrero y Arely López Navarro. 

Boletín ISC No. 081 / 24 de marzo / 2014: Austeridad, transparencia y buen gobierno

Colaboración especial de Carlos Sánchez

Tiempo de leer. Al aire las palabras. En la plaza la vocación. Ethel Krauze se sumerge en su oficio, comparte las obsesiones, sus visiones. 

Escritora con más de treinta libros publicados. Académica. Constructora de un discurso a partir de la libertad y el deseo de contar. 

Krauze viene  a Hermosillo a presentar Todos los hombres (ed. Alfaguara). En el marco del programa de lectura Es tiempo de leer  a… convocado por Instituto Sonorense de Cultura. 

Es viernes y la luz dócil de la tarde anuncia primavera. Hay el escenario ad hoc para una buena lectura, una magnífica conversación. Es la Plaza Hidalgo, Obregón y Garmendia. Es el umbral del Instituto donde también el periodista Braulio Peralta, minutos antes a la presentación de Ethel, ha impartido una charla – conferencia sobre el poeta Octavio Paz. 

Así las horas, literatura que es poesía y narrativa. Ethel Krauze para contar y conversar. Ahora y después de su presentación, atiende a esta entrevista: 

–¿Qué te pareció la presentación?, ¿cómo la viste?, ¿cómo la viviste?

Fue una experiencia sumamente agradable por varias razones. Primero desde cómo se me hizo la convocatoria y la invitación; el estar en una plaza pública inaugurando un nuevo programa dentro de la idea de acercar al público lector; que estuviera yo acompañada de Braulio Peralta, que no sólo porque es un gran amigo que es un periodista, escritor y gente de la cultura muy respetable y que habló de esta figura señera de Octavio Paz, que se habla mucho de ella pero se lee poco y se entiende menos; entonces estuve enmarcada de manera excelente. 

Y ya viendo el resultado, la realidad superó a la expectativa, fue muy agradable; el espacio es idóneo para hacer este tipo de eventos, es retornar a la idea clásica de la plaza pública, esa ágora, ese espacio ciudadano donde la gente tiene la libertad de recibir una convocatoria, de participar, dialogar, hacer cultura, construir sociedad a partir de la palabra. Eso es muy agradable. Me pareció un gran acierto combinar una charla, una exposición, una reflexión en torno a una figura emblemática como en este caso a Octavio Paz, y después hacer la presentación del libro y tener el intercambio con la gente, una combinación atractiva y al final la música. Un gran aplauso de bienvenida. 

Todos los hombres

–Para escribir Todos los hombres, ¿cuál es el detonante, en qué momento la obsesión te arropa?

Tendría que remontarme a mi primer libro de cuentos, Intermedio para mujeres, qué curioso, ahora que se ve en retrospectiva el primer libro de cuentos y que tenga ese nombre y la novela más reciente, treinta años después, lo ves y dices: hay un diálogo de principio a fin en esta búsqueda de los temas y las motivaciones literarias. Yo recuerdo que en la contraportada de Intermedio para mujeres, escribí algo que en ese momento resultó muy controvertido, que a algunos les pareció bien, a otros les pareció absurdo, y que de alguna manera refleja esa constante búsqueda que he tenido en mi obra literaria, por incidir en el tema del hombre y de la mujer. 

Yo digo que solamente estoy de acuerdo que se hable de literatura femenina porque en aquella época no se hablaba de literatura escrita por mujeres sino que se hablaba de literatura femenina. Yo decía: estoy de acuerdo que se hable de literatura femenina siempre y cuando se hable de literatura masculina. E incluso digo que si un día las jirafas se ponen a escribir le van a poner literatura jirafal, entonces decía yo: estoy en desacuerdo que la etiqueta se la pongan solamente a lo que sale fuera de la norma. Y así lo puse en la contraportada, sin embargo lo titulé Intermedio para mujeres, porque así se llamaba uno de los cuentos. Veinte años después he cambiado un poco la manera de expresar el asunto, hemos encontrado nuevas maneras, mejores, de crear la idea de que existen las diferencias pero eso no supone jerarquización, sino diferencias horizontales, no verticales, y podemos hablar de literatura escrita por mujeres y literatura escrita por hombres, para que no resulte que estamos adjetivando o etiquetando, sino que estamos partiendo de la naturaleza de género del autor, o de la autora, no en sí de la obra literaria.

Todos los hombres no es más que el resultado de toda una búsqueda a lo largo de mis años como mujer y como escritora, de entender qué pasa con ese binomio hombre – mujer a lo largo de la historia que ha estado determinado por la necesidad de establecer la relación biológica, natural, emocional, y al mismo tiempo por la dificultad de lograr realmente establecerse como pareja. Ha sido una pareja dispareja que ha estado en ese sube y baja a lo largo de la historia, por razones culturales, religiosas, sociológicas, pero estamos en una época en la que podemos reflexionar juntos, ya no nada más la reflexión está institucionalizada en la voz de los hombres, las mujeres al entrar en la vida pública, en la escritura, en las redes de socialización estamos pensando también sobre esto, reflexionándolo, poniéndolo por escrito y compartiéndolo con lectores y lectoras. Ya es buen tiempo de ir construyendo juntos la respuesta de qué es la pareja humana, qué es este binomio, cómo convertirlo más en pareja que en dispareja, esa es uno de mis grandes preocupaciones pero no creo que sea una preocupación individual o personal, creo que simplemente refleja la preocupación que todos tenemos, no creo que haya una sola persona a la que no le interese el problema de la relación de la pareja. De una u otra manera todos estamos permeados por esa necesidad de ser un individuo y al mismo tiempo construir una relación.

Escribir para otras mujeres

–Ethel, ¿a qué aspiras cuando escribes?

Es una gran pregunta que he tratado de responder según el momento de mi vida en el que me he encontrado, y he encontrado muchas respuestas. Cuando empecé a escribir lo hacía por una necesidad vital, de encontrar un sentido a lo que estaba viviendo, a las emociones desenfrenadas, a la incongruencia que veía a mi alrededor y era una manera de estructurar y darle un cauce al sentido de la vida. Así yo empecé a escribir, eso era lo que me motivaba, no estaba yo pensando en nada más que usar la pluma y el cuaderno como instrumento de sobrevivencia, como instrumentos de salvación, así es como empecé a escribir. Después que pude releer algunos diarios que escribía yo de niña, me encontré con lo siguiente: que yo estaba escribiendo a la mujer que iba yo a ser, que yo sí esperaba que hubiera una lectura que redimiera y entendiera esa niña, y esa lectora era yo, que yo estaba abogando, construyendo el futuro de esa niña en la mujer en que me convertí y me conmovió tremendamente, le di gracias a esa niña de haberme permitido subsistir para convertirme en su lectora, traté de honrar a esa niña, de rescatarla, de ponerla en mi consciente y a partir de entonces, tuve un gran interés en escribir para otras mujeres que estuvieran en búsqueda de esa niña perdida y empecé a tener noción de las lectoras. Y ya de ahí me di cuenta de que no hay mujeres sin hombres ni hombres sin mujeres y que debemos estar todos en el mismo camino y finalmente construir un imaginario de lectores y lectoras que es para lo que escribo actualmente, sin dejar de honrar a esa niña que es la que me ha permitido llegar hasta acá.

La pasión

–Desde la historia de esta niña, desde este camino que te ha tocado recorrer en la vida, con todos los misterios que manifiesta tu literatura, ¿qué es la pasión?, ¿qué significa ese vocablo?, ¿cómo lo vives?

–La pasión es la bendición de la vida, es el big bang, es ese toque mágico que hace que las cosas se creen y dancen, es la música de las esferas, es la danza, las cuerdas de las que está hecha la energía vibrante que es lo que viene descubriendo la física de partículas. La pasión es el Dios, la Diosa, la pasión es el sentido primigenio y último de la existencia, vivir con esa pasión consciente y aceptándola y de brazos abiertos, es estar en la vida, y me imagino que vivir sin ella o sin estar conscientes de que ahí está y de que simplemente hay que abrir los brazos para inundarse de ella; debe ser lo más cercano al infierno, no un lugar con llamas, con diablos que te van a estrangular, sino simplemente una especie de nada, de grisura, de inmovilidad.

Boletín ISC No. 083 / 25 de marzo / 2014: Austeridad, transparencia y buen gobierno

Colaboración especial de Carlos Sánchez

Veintidós ediciones. El arte en el cuerpo. El soñar con los pies, parafraseando al cantautor Joaquín Sabina. La región presta y dispuesta a Un Desierto para la Danza.

Ya las coreografías se vislumbran, ya el programa circula, ya a la vuelta de los días las puertas de la danza se abrirán.

Adriana Castaños dirige producciones la lágrima. También y de nueva cuenta, hoy es anfitriona del festival dancístico de mayor relevancia en el país. Qué nuevas nos deparan en esta edición, por qué asistir y ver, sentir, degustar la danza. Aquí Adriana nos lo advierte:

–¿Adriana, por qué es tan buena la danza en Sonora?

–Porque yo creo que se dan las tres condiciones para que se haga: hay grupos artísticos, hay escuelas formativas y hay un festival que ha ido acompañando una producción grande, yo creo que el hecho de ver que se esté formando gente y que se produzca aquí esa combinación, es buena. Y además los artistas trabajan mucho en coordinación con las instituciones, se entiende para qué se trabaja. Yo creo que sin ese trinomio no hay público y si no hay público nada de esto funciona.

–Siempre el público responde a las convocatorias de la danza.

–En comparación con otros lugares, tenemos un super público, pero no solamente es la cantidad, sino un poco lo que dice Evoé Sotelo, el público aquí está acostumbrado a ver muchas propuestas distintas, no se asusta con la danza experimental, puede no gustarle, puede gustarle, pero hay para todos, me parece que ese es un acierto de la manera en que se organiza Un Desierto en el sentido de que cada año cambia de grupo anfitrión, que haya distintas versiones y que dentro de la misma hechura que hacemos de danza, haya diferentes visiones y se respeten.

–¿Qué es lo que más te emociona de esta edición?

–Ya lo decía en la presentación del programa, hablaba de que no hay una sino muchas danzas contemporáneas, tú lo sabes, has visto el Desierto casi las veintidós ediciones, junto con nosotros lo has recorrido, son puestas muy diferentes, pero hay una cosa que le caracteriza: la mayoría de los grupos ha dejado de lado la idea del movimiento estructurado armónicamente con la música como única opción para hacer danza y toman el cuerpo como un territorio social y un territorio de conocimiento. Me parece que en este Desierto nunca ha sido más aplicado el lema de Yvonne Rainer que dice “la mente es un músculo”, y creo que eso sería lo que caracterizaría al Desierto, o lo que dice Soren Kierkegaard: “la danza al servicio del pensamiento”.

–¿Por qué los espectadores tenemos que ver esta edición de Un Desierto para la Danza?, ¿por qué recomendarías que estemos presentes?

–Porque estos espacios son para reflexionar, para no estar de acuerdo, para que nos guste, para que no nos guste, para encontrarnos, para hablar y dialogar, son indispensables en estos momentos en el país. A mí me parece que son los espacios imprescindibles, los que se deben defender, que se deben cuidar, los que nos recuerdan que somos humanos.

Boletín ISC No. 080 / 24 de marzo / 2014: Austeridad, transparencia y buen gobierno 

Colaboración especial de Carlos Sánchez 

Es tiempo de leer. Y repartir el conocimiento. La memoria y sus engranes. Para que no se olvide. Para decir la historia, para evocar a los protagonistas de la literatura, la poesía, la narrativa. La cultura.

Octavio Paz y su existencia. La historia de su nombre que es sinónimo de poesía. Braulio Peralta que es periodista, escritor y autor de El poeta en su tierra, conversaciones con el poeta y Premio Nobel de Literatura.

En el Centro Histórico de Hermosillo, el punto de partida de la ciudad, en la Plaza Hidalgo, con el aire en los ojos, con las voces en el cuerpo. Los versos de Octavio Paz se dicen desde el discurso de Braulio Peralta. Porque ese es el motivo de su visita; porque para eso ha sido convocado desde el Instituto Sonorense de Cultura y para dar apertura al programa Es tiempo de leer a… que se ha de celebrar de manera constante.

Braulio fue el primer periodista en entrevistar, en 1990, a Octavio Paz, cuando a éste le dieron la noticia de que recibiría el Premio Nobel de Literatura.

Pero ya antes se habían dado otras conversaciones entre Peralta y Paz. Algunas en el hábitat y contexto del poeta, otras en la calle, de banqueta como se dice en el argot periodista. De allí el punto de partida para la construcción del libro de marras, escrito por Braulio. 

Es tiempo de leer. Y escuchar. Braulio Peralta en el estrado, nosotros en las sillas, la interacción palabra – oídos. Y entonces enterarnos de la historia de un niño que rondaba la vida y se alimentaba de voces que le narraban la historia post revolución.

Enterarnos también de la importancia del paso por la vida de este poeta el que muchas veces fue señalado, etiquetado, juzgado, por sus ideales, pero pocas veces, muy pocas, leído.

Braulio Peralta fluye en las palabras. Nos lleva de la mano a las emociones que provocan los versos escritos por Paz. Nos ilustra al compartir lo aprendido mediante las lecturas de la obra de Octavio. De pronto un árbol anida soles. Es el fragmento de un poema escrito por Paz. Y al escucharlo ocurre la necesidad urgente de saber más sobre la obra del vate, de encontrarnos con más de sus versos.

En la Plaza Hidalgo ocurre la poesía. La conversación y el aprendizaje se multiplican. Dice Braulio que lo que más le seduce de impartir conferencias, es lo que en ellas le aportan las voces que se manifiestan y preguntan.

Es allí donde la humildad se apersona, y es en ese momento donde los presentes también participan, interrogan y el entusiasmo asciende ante las respuestas que clarifican la vida, el pensamiento, las ideas. 

En la mirada de Braulio Peralta un niño se pasea, observa al horizonte como si fuera la primera vez, y se desprende de protocolos, dice que Hermosillo es un lugar donde los caminos llevan a ninguna parte. 

También el discurso sobre la vida y obra de Octavio Paz se construye con libertad y metáforas, analogías. El periodista es un cerrojo que al girar abre puertas, ventanas, y se sumergen en las habitaciones de nuestra memoria las postales que retratan la catarsis.

Aprendemos de estos cien años en la vida del hombre niño poeta ensayista periodista editor que fue y es don Octavio. Aprendemos de la voz de Braulio la importancia de leer o releer a Paz. Porque, “dentro de la historia de Paz, está la poesía”. Braulio dixit. 

Boletín ISC No. 079  / 23 de marzo / 2013: Año de la salud, educación y deporte 

“… la nieve aniquila con demasiada facilidad el mundo exterior. Universaliza el universo en una sola tonalidad. Con una palabra, la palabra nieve, el universo queda exprimido…”

(Texto de la coreografía Hipotermia) 

El bajacaliforniano Ricardo Noel Pulido Orona con su obra Hipotermia, obtuvo el premio del XIX Concurso Regional de Coreografía Contemporánea, realizado el pasado sábado 22 de marzo en el Teatro de la Ciudad de Hermosillo. 

El jurado integrado por Francisco Illescas, Gilberto González y Octavio Zeivy, definió a los ganadores de la convocatoria emitida por el Gobierno del Estado de Sonora a través del Instituto Sonorense de Cultura y el Fondo Regional para la Cultura y las Artes del Noroeste. 

Los especialistas en danza celebraron la diversidad de propuestas estéticas presentadas en las seis coreografías, representantes de los estados de Sonora, Sinaloa y Baja California. 

Antes de la entrega de premios establecidos en la convocatoria, el jurado decidió por unanimidad otorgar una Mención honorífica a la sonorense Paola Valenzuela del Rincón por su coreografía TRY, y declaró desierto el rubro de música original. 

Los cuatro premios en efectivo se otorgaron a artistas procedentes de Mexicali, Baja California:

Zarina Mendoza por el mejor diseño de iluminación ($7,000.00) en la coreografía Mentes de su propia autoría y de la obra, Andrea Álvarez ganó el premio a la mejor intérprete femenina ($10,000.00).

Hipotermia, la obra ganadora, de la autoría de Ricardo Noel Pulino Orona, obtuvo los premios a mejor obra ($25,000.00) y mejor intérprete masculino ($10,000.00) para Luis Alberto Montzi Ledo. 

El ganador a mejor coreografía, agradeció a los creadores escénicos que lo acompañaron: Engelbert Ortega, Melissa Baeza y Luis Alberto Montzi Ledo. Sobre el concurso afirmó “es una oportunidad muy grande para los coreógrafos noveles”.

Boletín ISC No. 078 / 22 de marzo / 2014: Austeridad, transparencia y buen gobierno

El periodista y autor Braulio Peralta compartió un perfil biográfico de Octavio Paz y la escritora Ethel Krauze presentó su nueva novela en la primer velada literaria del programa de fomento a la lectura Es Tiempo de Leer

Hermosillo, Sonora. – La histórica Plaza Hidalgo de Hermosillo, Sonora, se convirtió en la Plaza de la Lectura la noche del viernes 21 de marzo con la presencia de Braulio Peralta (@Braulio_Peralta) y Ethel Krauze (@ethel_k), en el inicio del programa de fomento a la lectura Es Tiempo de Leer del Instituto Sonorense de Cultura.

El periodista, crítico cultural y editor Braulio Peralta ofreció la conferencia De carne y hueso. El retrato de un poeta: Octavio Paz, basada en múltiples entrevistas con el intelectual mexicano por excelencia, a quien este 2014 se le rinde homenaje a 100 años de su nacimiento.

“De nada servirá el centenario de Octavio Paz si no leemos a Octavio Paz”, sentenció Peralta al invitar a los presentes a explorar la obra literaria del Premio Nobel de Literatura de 1990.

Peralta compartió un perfil biográfico de Paz, una crónica contada a partir de datos históricos, desde su vida familiar cuando era niño hasta su etapa como el pensador de mayor renombre en México.

Recomendó los volúmenes 11 y 12 de Obras Completas, publicación del Fondo de Cultura Económica, como el punto de partida para conocer la esencia del universo literario de Octavio Paz.

“En la poesía de Octavio Paz se encuentra su autobiografía”, consideró Peralta, quien forjó con Paz una relación profesional de entrevistador-entrevistado durante casi 30 años, de la cual surgió su libro El poeta en su tierra. Diálogos con Octavio Paz.

2014: El año de leer a la mujer escritora

Ethel Krauze presentó su nueva novela Todos los Hombres, un libro que expone los diferentes problemas emocionales de la mujer mexicana desde una perspectiva de tres dimensiones con una prosa que coquetea con la poesía.

La poeta, ensayista, narradora y dramaturga expuso que en la historia de la literatura universal, la mujer ha tenido un rol secundario en la percepción del público y la crítica.

“Me sumo a que el 2014 sea considerado el año de leer a la mujer escritora”, aseveró Krauze, autora de una treintena de libros publicados en diversos géneros como la novela, el cuento, la poesía, el ensayo y la crónica.

Es tiempo de leer

Con esta velada literaria dio inicio el programa de fomento a la lectura Es Tiempo De Leer, una iniciativa del Instituto Sonorense de Cultura (ISC).

Poly Coronel Gándara, directora general del ISC, anunció que se presentará a uno o más escritores el último viernes de cada mes en la Plaza Hidalgo de Hermosillo.

Informó que este programa se suma a otras actividades para incentivar la lectura en los 72 municipios de Sonora, como lo son los círculos de lectura, las bibliotecas rodantes, la donación de libros a bibliotecas públicas y escuelas, y el evento en el que culminan todos estos esfuerzos: La Feria del Libro Hermosillo.

Consulte la Cartelera Cultural de Sonora en www.isc.gob.mx, siga las redes sociales oficiales del ISC en Facebook (ISCSonora), Twitter (@iscsonora) y YouTube (ISCSonora), y únase a la conversación con el hashtag #EsTiempoDeLeer

Boletín ISC No. 077 / 22 de marzo / 2014: Austeridad, transparencia y buen gobierno 

Coreógrafos de los estados de Baja California, Sonora y Sinaloa, estarán participando en el XIX Concurso Regional de Coreografía Contemporánea, el día de hoy sábado 22 de marzo a partir de las 18:00 horas, en el Teatro de la Ciudad de Hermosillo, Sonora. 

La convocatoria fue emitida por el Gobierno del Estado de Sonora a través del Instituto Sonorense de Cultura, con el apoyo del Fondo Regional para la Cultura y las Artes del Noroeste.

El coreógrafo ganador recibirá un premio de $25,000.00; se entregarán menciones honoríficas a los mejores intérpretes femenino y masculino, que obtendrán $10,000.00 cada uno, además de menciones a mejor iluminación y música original, con premios por $7,000.00 a cada uno. El jurado evaluará la composición coreográfica, puesta en escena y ejecución dancística de cada obra.

Programa 

Como si ya lo hubiera visto

Coreógrafa: Carolina Ferrá Peralta (Hermosillo, Sonora)

Intérpretes: Kenia Noriega Navarro, Nataly Peña y Sharon Castillo

Grupo: Callo de Sal Producciones 

Mentes

Coreógrafa: Zarina Mendoza O. (Mexicali, B.C.)

Intérpretes: Raymundo José Martínez Hurtado, Mosiah Ornelas Aispuro, Alejandra Caso Corella, Marcos Arturo Jaramillo Olivas, Andrea Álvarez, Mirna Mariel Rivera León

Grupo: TRANZE producciones 

De suaves nudos

Coreógrafo: Víctor González (Culiacán, Sinaloa)

Intérpretes: Mónica Armas, Rosa Gutiérrez, Izcalli Salazar, Gabriela León

Grupo: Vértice – Producciones Escénicas Contemporáneas

Hipotermia

Coreógrafo: Ricardo Noel Pulido Orona (Mexicali, B.C.)

Intérpretes: Luis Alberto Montzi Ledo, Engelbert Ortega Alamilla, Ricardo Noel Pulido Orona

Grupo: Proyecto Salmón

Zona cero

Coreógrafo: Jorge Luis Salazar Torres (Culiacán, Sinaloa)

Intérpretes: Danya González Cristerna, Cristina García Guillén, Daniela Sañudo

Grupo: Zona Cero 

TRY

Coreógrafa: Paola Valenzuela del Rincón (Hermosillo, Sonora)

Intérpretes: Maricela Olea Patrón, Rocío Moreno Montes, Paola Valenzuela del Rincón

Grupo: GrupoEndanza

Con el fin de fomentar el desarrollo de la creación coreográfica y estimular el surgimiento de nuevos valores de la danza contemporánea, el Gobierno del Estado de Sonora a través del Instituto Sonorense de Cultura, con apoyo del Fondo Regional para la Cultura y las

Artes del Noroeste,

CONVOCA

A los coreógrafos nacidos o residentes en los estados de Baja California, Baja California Sur, Sonora y Sinaloa, a participar en el

XIX  CONCURSO REGIONAL DE COREOGRAFÍA CONTEMPORÁNEA

que se llevará al cabo en Hermosillo, Sonora, México, el 22 de marzo de 2014, de acuerdo con las siguientes

BASES 

I.- DE LAS OBRAS COREOGRÁFICAS

a) El tema será libre.

b) La obra deberá ser inédita (al momento de ser seleccionada estatalmente)

c) Su duración tendrá que presentar un tiempo de escenificación mayor de ocho minutos y menor de quince.

d) Deberá ser de conjunto, a partir de tres intérpretes.

e) Las técnicas a utilizar obedecerán a un lenguaje y propuesta contemporánea.

II.- DE LOS COREÓGRAFOS PARTICIPANTES

a) Participarán un máximo de dos coreógrafos por estado, los cuales serán seleccionados por la institución de cultura de cada entidad.

b) Cada coreógrafo presentará una sola obra.

c) Es requisito presentar su curriculum vitae, para demostrar su formación dancística y experiencia en el ramo.

III.- DEL REGISTRO

La siguiente documentación deberá ser enviada –en formato Word- y/o entregada en disco compacto, en las oficinas de la Coordinación de Artes Escénicas del Instituto Sonorense de Cultura, o enviarla a la dirección de correo electrónico danza@isc.gob.mx:

a) Solicitud de registro debidamente llenada. El formato estará disponible en la página www.isc.gob.mx y/o solicitándolo al correo danza@isc.gob.mx

b) Carta de la institución de cultura del estado, donde se especifique que representa a su entidad

c) Currículum vitae, detallando su formación y experiencia escénica

d) Fotografía del coreógrafo participante

e) Copia de la identificación oficial del coreógrafo

f) Copia del acta de nacimiento. En caso de ser originario de otro estado o pa&iaiacute;s, presentar constancia que acredite su residencia de por lo menos tres años en los estados de Baja California Sur, Baja California, Sonora o Sinaloa

g) Copia de la identificación oficial de los intérpretes de la coreografía

h) No se recibirá material que venga incompleto

El registro se hará en días y horas hábiles, en las oficinas de la Coordinación de Artes Escénicas del Instituto Sonorense de Cultura, ubicada en: Casa de la Cultura de Sonora, planta baja, bulevar Vildósola y avenida Cultura, colonia Villa de Seris, C.P. 83290, teléfono/fax 662 254 19 37, Hermosillo, Sonora. También podrá enviarse por mensajería, de donde se tomará en cuenta la fecha del matasellos.

IV.- DEL CONCURSO

a) La fecha límite para registro es el 14 de marzo de 2014, a las 15:00 horas.

b) El concurso se desarrollará en el Teatro de la Ciudad de la Casa de la Cultura de Sonora, el 22  de marzo de 2014 a partir de las 18:00 horas. Para la realización de este concurso es requisito indispensable el registro de cuando menos cuatro coreografías. El montaje técnico y ensayo general se realizará el día 21 y 22 de marzo.

c) El orden de presentación de las coreografías así como su montaje técnico, será determinado mediante un sorteo que se realizará previo al concurso.

d) Cada concursante contará con un máximo de 50 minutos para montaje técnico y ensayo.

e) El Instituto no arrendará equipo, sólo proporcionará los requerimientos técnicos solicitados en base al equipamiento del Teatro de la Ciudad (La información está disponible en la página www.isc.gob.mx).

V.- DEL TRANSPORTE, HOSPEDAJE Y ALIMENTACIÓN

a) La organización del evento dará un apoyo para transporte de hasta $8,000.00 a cada grupo. En caso de que el grupo sea local, no se otorgará este apoyo.

b) El hospedaje de los participantes quedará a cargo de los organizadores del concurso (dos habitaciones dobles durante tres noches para cada grupo). En caso de que el grupo sea local, no se otorgará este apoyo.

c) La institución convocante otorgará apoyo para la alimentación de cuatro integrantes de cada grupo durante el día del concurso.

d) En caso de requerir alimentación para más personas, los gastos correrán por cuenta del grupo. 

VI.- DE LOS ELEMENTOS A CALIFICAR

El jurado evaluará primordialmente los siguientes aspectos:

a) Composición coreográfica

b) Puesta en escena

c) Ejecución dancística 

VII.- DE LOS PREMIOS

Se otorgarán:

a)  $25,000.00 (veinticinco mil pesos 00/100 M.N.) a la obra ganadora.

b) Mención honorífica y un premio de $10,000.00 (diez mil pesos 00/100 M.N.), para:

Mejor intérprete femenino y mejor intérprete masculino

c) Mención honorífica y $7,000.00 a la mejor iluminación

d) Mención honorífica y $7,000.00 a la mejor música original

e) Diploma a todos los coreógrafos participantes 

VIII.- DEL JURADO

Estará constituido por tres personalidades de reconocida trayectoria en el ámbito dancístico, designadas por la institución convocante. El fallo del jurado es inapelable. 

IX.- DE LOS IMPREVISTOS

a) La institución convocante no se responsabilizará de las lesiones, accidentes o pérdidas materiales que ocurran a los participantes.

b) Los aspectos no previstos en esta convocatoria serán resueltos por la institución convocante. 

Hermosillo, Sonora, México, diciembre de 2013.